２００８年１２月号　 ショートカット/バックナンバー 2018年5月号CLASSIC 2018年5月号POPULAR 2018年4月号CLASSIC 2018年4月号POPULAR 2018年3月号CLASSIC 2018年2月号CLASSIC 2018年2月号POPULAR 2018年1月号CLASSIC 2018年1月号POPULAR 2017年12月号CLASSIC 2017年12月号POPULAR 2017年11月号CLASSIC 2017年11月号POPULAR 2017年11月号AUDIO 2017年10月号CLASSIC 2017年10月号POPULAR 2017年9月号CLASSIC 2017年9月号POPULAR 2017年8月号CLASSIC 2017年8月号POPULAR 2017年7月号CLASSIC 2017年7月号POPULAR 2017年7月号AUDIO 2017年6月号AUDIO 2017年6月号POPULAR 2017年6月号CLASSIC 2017年5月号CLASSIC 2017年5月号POPULAR 2017年5月号AUDIO 2017年4月号CLASSIC 2017年4月号POPULAR 2017年3月号CLASSIC 2017年3月号POPULAR 2017年3月号AUDIO 2017年2月号CLASSIC 2017年2月号POPULAR 2017年2月号AUDIO 2017年1月号CLASSIC 2017年1月号POPULAR 2017年1月号AUDIO 2016年12月号CLASSIC 2016年12月号POPULAR 2016年12月号AUDIO 2016年11月号CLASSIC 2016年11月号POPULAR 2016年10月号CLASSIC 2016年10月号POPULAR 2016年10月号AUDIO 2016年9月号CLASSIC 2016年9月号POPULAR 2016年8月号CLASSIC 2016年8月号POPULAR 2016年8月号AUDIO 2016年7月号CLASSIC 2016年7月号POPULAR 2016年6月号CLASSIC 2016年6月号POPULAR 2016年6月号AUDIO 2016年5月号CLASSIC 2016年5月号POPULAR 2016年5月号AUDIO 2016年4月号CLASSIC 2016年4月号POPULAR 2016年4月号AUDIO 2016年3月号CLASSIC 2016年3月号POPULAR 2016年2月号CLASSIC 2016年2月号POPULAR 2016年2月号AUDIO 2016年1月号CLASSIC 2016年1月号POPULAR 2016年1月号AUDIO 2015年12月号CLASSIC 2015年12月号POPULAR 2015年12月号AUDIO 2015年11月号CLASSIC 2015年11月号POPULAR 2015年10月号CLASSIC 2015年10月号POPULAR 2015年10月号AUDIO 2015年9月号CLASSIC 2015年9月号POPULAR 2015年9月号AUDIO 2015年8月号CLASSIC 2015年8月号POPULAR 2015年8月号AUDIO 2015年7月号CLASSIC 2015年7月号POPULAR 2015年7月号AUDIO 2015年6月号CLASSIC 2015年6月号POPULAR 2015年6月号AUDIO 2015年5月号CLASSIC 2015年5月号POPULAR 2015年5月号AUDIO 2015年4月号CLASSIC 2015年4月号POPULAR 2015年4月号AUDIO 2015年3月号CLASSIC 2015年3月号POPULAR 2015年2月号CLASSIC 2015年2月号POPULAR 2015年2月号AUDIO 2015年1月号CLASSIC 2015年1月号POPULAR 2015年1月号AUDIO 2014年12月号CLASSIC 2014年12月号POPULAR 2014年12月号AUDIO 2014年11月号CLASSIC 2014年11月号POPULAR 2014年11月号AUDIO 2014年10月号CLASSIC 2014年10月号POPULAR 2014年10月号AUDIO 2014年9月号CLASSIC 2014年9月号POPULAR 2014年9月号AUDIO 2014年8月号CLASSIC 2014年8月号POPULAR 2014年8月号AUDIO 2014年7月号CLASSIC 2014年7月号POPULAR 2014年6月号CLASSIC 2014年6月号POPULAR 2014年6月号AUDIO 2014年5月号CLASSIC 2014年5月号POPULAR 2014年5月号AUDIO 2014年4月号CLASSIC 2014年4月号POPULAR 2014年4月号AUDIO 2014年3月号CLASSIC 2014年3月号POPULAR 2014年2月号CLASSIC 2014年2月号POPULAR 2014年2月号AUDIO 2014年1月号CLASSIC 2014年1月号POPULAR 2014年1月号AUDIO 2013年12月号CLASSIC 2013年12月号POPULAR 2013年12月号AUDIO 2013年11月号CLASSIC 2013年11月号POPULAR 2013年11月号AUDIO 2013年10月号CLASSIC 2013年10月号POPULAR 2013年10月号AUDIO 2013年9月号CLASSIC 2013年9月号POPULAR 2013年9月号AUDIO 2013年8月号CLASSIC 2013年8月号POPULAR 2013年7月号CLASSIC 2013年7月号POPULAR 2013年7月号AUDIO 2013年6月号CLASSIC 2013年6月号POPULAR 2013年6月号AUDIO 2013年5月号CLASSIC 2013年5月号POPULAR 2013年4月号CLASSIC 2013年4月号POPULAR 2013年4月号AUDIO 2013年3月号CLASSIC 2013年3月号POPULAR 2013年3月号AUDIO 2013年2月号CLASSIC 2013年2月号POPULAR 2013年2月号AUDIO 2013年1月号CLASSIC 2013年1月号POPULAR 2013年1月号AUDIO 2012年12月号CLASSIC 2012年12月号POPULAR 2012年12月号AUDIO 2012年11月号CLASSIC 2012年11月号POPULAR 2012年11月号AUDIO 2012年10月号CLASSIC 2012年10月号POPULAR 2012年10月号AUDIO 2012年9月号CLASSIC 2012年9月号POPULAR 2012年8月号CLASSIC 2012年8月号POPULAR 2012年8月号AUDIO 2012年7月号CLASSIC 2012年7月号POPULAR 2012年6月号CLASSIC 2012年6月号POPULAR 2012年6月号AUDIO 2012年5月号CLASSIC 2012年5月号POPULAR 2012年5月号AUDIO 2012年4月号CLASSIC 2012年4月号POPULAR 2012年3月号CLASSIC 2012年3月号POPULAR 2012年3月号AUDIO 2012年2月号CLASSIC 2012年2月号POPULAR 2012年2月号AUDIO 2012年1月号CLASSIC 2012年1月号POPULAR 2012年1月号AUDIO 2011年12月号CLASSIC 2011年12月号POPULAR 2011年12月号AUDIO 2011年11月号CLASSIC 2011年11月号POPULAR 2011年11月号AUDIO 2011年10月号CLASSIC 2011年10月号POPULAR 2011年9月号CLASSIC 2011年9月号POPULAR 2011年9月号AUDIO 2011年8月号CLASSIC 2011年8月号POPULAR 2011年8月号AUDIO 2011年7月号CLASSIC 2011年7月号POPULAR 2011年7月号AUDIO 2011年6月号CLASSIC 2011年6月号POPULAR 2011年6月号AUDIO 2011年5月号CLASSIC 2011年5月号POPULAR 2011年5月号AUDIO 2011年4月号CLASSIC 2011年4月号POPULAR 2011年4月号AUDIO 2011年3月号CLASSIC 2011年3月号POPULAR 2011年2月号CLASSIC 2011年2月号POPULAR 2011年2月号AUDIO 2011年1月号CLASSIC 2011年1月号POPULAR 2011年1月号AUDIO 2010年12月号CLASSIC 2010年12月号POPULAR 2010年12月号AUDIO 2010年11月号CLASSIC 2010年11月号POPULAR 2010年11月号AUDIO 2010年10月号CLASSIC 2010年10月号POPULAR 2010年10月号AUDIO 2010年9月号CLASSIC 2010年9月号POPULAR 2010年9月号AUDIO 2010年8月号CLASSIC 2010年8月号POPULAR 2010年8月号AUDIO 2010年7月号CLASSIC 2010年7月号POPULAR 2010年7月号AUDIO 2010年6月号CLASSIC 2010年6月号POPULAR 2010年6月号AUDIO 2010年5月号CLASSIC 2010年5月号POPULAR 2010年5月号AUDIO 2010年4月号CLASSIC 2010年4月号POPULAR 2010年4月号AUDIO 2010年3月号CLASSIC 2010年3月号POPULAR 2010年3月号AUDIO 2010年2月号CLASSIC 2010年2月号POPULAR 2010年2月号AUDIO 2010年1月号CLASSIC 2010年1月号POPULAR 2010年1月号AUDIO 2009年12月号CLASSIC 2009年12月号POPULAR 2009年12月号AUDIO 2009年11月号 2009年10月号 2009年9月号 2009年8月号 2009年7月号 2009年6月号 2009年5月号 2009年4月号 2009年3月号 2009年2月号 2009年1月号 2008年12月号 2008年11月号 2008年10月号 2008年9月号 2008年8月号 2008年7月号 2008年6月号 2008年5月号 2008年4月号 2008年3月号 2008年2月号 2008年1月号 2007年12月号 2007年11月号 2007年10月号 2007年9月号 2007年8月号 2007年7月号 2007年6月号 2007年5月号 2007年4月号 2007年3月号 2007年2月号 2007年1月号 2006年12月号 2006年11月号 2006年10月号 2006年9月号 2006年8月号 2006年7月号 2006年6月号 2006年5月号 2006年4月号 2006年3月号 2006年2月号 2006年1月号 2005年12月号 2005年11月号 2005年10月号 2005年9月号 2005年8月号 2005年7月号 2005年6月号 2005年5月号 2005年4月号 2005年3月号 2005年2月号 2005年1月号

｢ホワイト・チョコレート/アル・クーパー」（ソニー・ミュージックジャパン インターナショナル/SICP-2110）
　3年前に30年ぶりの新譜『ブラック・コーヒー』を出すやその後タテ続けに来日公演を行ったかと思えば、早くもまた新作を発表と業界歴50年にも及ぶロック界‘影の大御所’アル・クーパーの近年の創作意欲が全編にみなぎる会心の作♪タイトル通り白と黒の色合いを音楽に例えて‘ブルー・アイド・ソウル’な自作「スタックスアビリティ」（題名通りの仕上がりで最高！）やオーティスのヒット曲のカヴァーもインパクトがあるが、一方でまるで ‘ラウンジ歌謡’のような自作「ラヴ・タイム」や映画『バクダッド・カフェ』主題歌「コーリング・ユー」など天下一品のメロウな魅力もたっぷり。64歳にしてこれほどまでに柔軟なセンスでステキなアルバムを作ってしまえるクーパーには脱帽♪（上柴 とおる）

『ブラック・コーヒー』につづく3年ぶりの新作。追悼クレジットにはアイザック・ヘイズ、ボ・ディドリー、レイ・チャールズ、アル・ジャクソンJr.らの名があり、さらには、スティーヴ・クロッパーやドナルド・ダック・ダンをゲストに迎えて録音したスタックスへのオマージュ曲を収めるなど、全体的にソウル色の強い作品に仕上げられている。ある意味では証言者的な立場からロックの歴史に立ち会ってきたクーパーにしかつくり得ない作品、といった印象だ。ディランの「悲しみは果てしなく」、オーティスの「アイ・ラヴ・ユー・モア・ザン・ワーズ・キャン・セイ」、ボブ・テルソンの「コーリング・ユー」などカヴァーの出来も素晴らしく、とりわけ「コーリング〜」のブルージィなアプローチがぐっときた。（大友 博）

｢ステイン・アライヴ〜ビー・ジーズ・ナンバー・ワン・ヒッツ」
（ワーナーミュージック・ジャパン/WPCR-13230）
　昨年来、レア音源も含む新編集のベスト盤や映画「サタデー・ナイト・フィーバー」のリマスターDVDが出されたり最近は「ステイン・アライヴ」がHonda（オデッセイ）のCMになり、さらには彼らの楽曲をモチーフにした仏映画「DISCO」が日本でも公開されるなどここに来て新たにまた‘キテる’ビー・ジーズ♪日本での発売権利がワーナーに移ったこともありこのタイミングで4年前に出されたNo.1楽曲集が再登場。英米加日のみならず豪州、仏伊蘭独、北欧、南米南ア。。。世界各国いずれかのチャートでトップを獲得した実績のある作品を集結させたものでいかに彼らが長期に渡りワールド・ワイドな人気と名声を獲得していたかを再認識。全20曲を収録。（上柴 とおる）

　テレビのCMに使われてリバイバル・ヒットしている「ステイン・アライヴ」をフィーチュアしたNo.1ヒットで構成したベスト盤。同曲を含む『サタデー・ナイト・フィーバー』関連の5曲を筆頭に、初期の「マサチューセッツ」「ワーズ」「獄中の手紙」から、「イモータリティ」など他のアーティストに提供した名曲まで、丁寧な内容になっている。ユニバーサル・ミュージック時代の「愛はきらめきの中に」と同じ内容だが、入門盤として必ず聴いておきたい一枚だ。(村岡 裕司）

｢キープス・ゲッティン・ベター〜グレイテスト・ヒッツ/クリスティーナ・アギレラ」
(BMG JAPAN/BVCP-21625限定盤：BVCP-25145〜6）
　アギレラ初のベスト。名曲「ビューティフル」や「カム・オン・オーバー(オール・アイ・ウォント・イズ・ユー)」から、リッキー・マーティンと共演した哀愁のラテン・ポップ「ノーバディ・ウォンツ・トゥ・ビー・ロンリー」、『ムーラン・ルージュ』のテーマ・ソング「レディ・マーマレード」まで、10年近くのキャリアを代表するナンバーを収録。さらに、テクノ調の新曲「キープス・ゲッティン・ベター」が加えられた。マライア・キャリーとリンクする熱唱型のヴォーカルは、何度聴いても素晴らしい。(村岡 裕司）

｢イエス・ウィー・キャン:ヴォイセズ・オブ・ア・グラスルーツ・ムーヴメント/VA」
（ビクターエンタテインメント/VICP-64641）
　バラク・オバマ氏の米国大統領当選により、カラーの呪縛から解き放されたと期待したい米国より、本作が届いた。このアルバムは、オバマ氏の思想に賛同し応援してきたライオネル・リッチー、スティービー・ワンダーをはじめとした有名ミュージシャン達によるコンピレーションであり、随所に力強いオバマ氏とマーティン・ルーサー・キング牧師の演説を取り入れた、感動のオフィシャル・サウンド・トラックに仕上がった。（上田 和秀）

｢シナトラ、ザ・ベスト〜ハッピー・フライト/フランク・シナトラ」
（ワーナーミュージック・ジャパン/WPCR-13217）
「クリスマス・コレクション/フランク・シナトラ」
（ワーナーミュージック・ジャパン/WPCR-13210
　「スイング・ガールズ」の矢口史靖監督による新作映画「ハッピー・ヒコーキ・ムービー！！」の主題歌にシナトラの歌う「カム・フライ・ウィズ・ミー」が使われたのを記念して今年5月に没後10年の記念で彼の起こしたリプリーズ・レーベルの数多くの作品から未発表録音も交えて彼のヒット・ナンバーを中心に22曲詰め込んだ『シナトラ・ザ・ベスト』が衣替えして登場。聞き慣れた極めつけのナンバーばかりだが、表現の素晴らしさに改めて感服。リマスターされたふくらみのある音も良い。もう一枚は、後期のリプリーズ時代のシナトラのクリスマス・アルバムから作られたCDだ。1957年のビング・クロスビート共演のTVショウから今回初めてCD化されたデュエットで歌うクリスマス・ソング、「ホワイト・クリスマス」「サンタが街へやってくる」「ザ・クリスマス・ソング」等もありクリスマス・ムード一杯で楽しい。そしてもう一つの聴きものは、シナトラの最後のスタジオ録音となった「サイレント・ナイト」。小児病院改善のチャリティー用のレコードに録音したものだが、体調万全ではなかったそうで、いつになく弱よわしさを感じさせる彼の歌だが、心がこもっていて感動的だ。オーケストラは、後になって付け加えられた。（高田 敬三）

｢寂光/日野皓正」（ソニー・ミュージックジャパン インターナショナル/SICP-10109）
　寂光というと京都の寺の木々の間から射し込む陽の光を想像させるが、日野皓正のジャズは日本的な音感とアメリカ的なジャズのひびきがぶつかりあった自由奔放なプレイとなっている。日野は目下絶好調だ。彼のトランペット・ソロは熱くてメロディックだが、今回はちょっとフリー･ジャズ的な自由自在さもあるが、刺戟的で、予想できない驚きの展開が興味ぶかい。今回は2曲に佐藤充彦（p）と復調なった山田穣（as）がゲスト出演し、「ザ・パ−スペクティブ・ツイステッド」と「サンタ・クリスティーナ」の2曲を菊地雅章が作曲している。日本の新作は未知の世界に入ってきた面白さがある。（岩浪 洋三）

｢at 武道館（レガシー・エディション）/チープ・トリック」（ソニー・ミュージックジャパン インターナショナル/EIBP-110〜113）＊1DVD+3CD）
　チープ・トリックの名を世界に知らしめたのは、日本制作の傑作ライヴ・アルバム『at 武道館』だった。本作は、発見されたそのときのライヴ映像をDVD化したもの。今年4月に行われた30周年記念ライヴの一部と、メンバーや当時のディレクターである野中規雄氏などへのインタビュー映像も収録されている。さらに、ボーナスCDとして『at 武道館』収録日のフル音源と、限定発売された『コンプリートat武道館』の最新リマスター・ヴァージョンの計3枚をカップリング。『at 武道館』という名の歴史の全貌が明らかになる。（細川 真平）

｢ギブソン・ギターと名ギタリストたち」
（コロムビアミュージックエンタテインメント/COBY-91533）
　どんなに大物でも、ギターの話になると、少年のような顔つきになる。ギターに抱いた憧れや、ギターとの出会い、秘蔵のコレクション、女性との共通点とか、話が止まらなくなったりする。そういったギターへの想いを、ギブソン社の作品をテーマに、スラッシュ、スティーヴ・ウィンウッド、ロン・ウッド、ドン・フェルダー、トム・ペティ、スティーヴ・ハウ、B.B.キング、ミック・ラルフス、チェット・アトキンス、エミルー・ハリス、スコッティ・ムーアなど、幅広い分野のトップ・アーティストたちがさまざまな側面から語っていくという内容の映像作品だ。歴史的な資料映像や名演奏のサワリなども効果的に紹介されている。10年ちょっと前に制作されたものだが、テーマがテーマだけに、けっこう引き込まれてしまった。（大友 博）

｢ジョン、ポール＆リンゴ：ザ・トゥモロー・ショウ」
（コロムビアミュージックエンタテインメント/COBY-91536）
　アメリカのテレビ・トークショー『トゥモロー・ショウ』に別々に出演したジョン・レノン、ポール・マッカートニー、リンゴ・スターの3回分の映像を2枚組DVDにパッケージした作品。聞き手はいずれもトム・スナイダー。ジョンとのオリジナル・インタビューが放送されたのは1975年４月25日。結果的にこれが最後のテレビ・インタビューとなった歴史的な映像だ。今回収録されているのは、1980年12月8日にジョンがニューヨークの自宅前で射殺された翌日に再放送されたもの。ポールの映像は79年12月放送分でウイングスの「スピン・イット・オン」も収録。リンゴの映像は81年11月放送分で「ラック・マイ・ブレイン」も収録。3人3様の個性が
感じられて楽しめる。（広田 寛治）

｢スーパードラミングVol.3（PETE YORK'S SUPER DRUMMING VOL.3）」
（ジェネオン エンタテインメント/GNBP-5014）
　元スペンサー・デイヴィス・グループのドラマー、ピート・ヨークがプロデュースするドラム教則テレビ番組からベストパフォーマンスを収録。きわめてエンタテインメント性のあふれる番組で、さまざまなジャンルのドラマーを招き、番組のハウス・ハンドとドラマーとの共演が楽しめる。今回のVol.3は、過去の全放送分から選り抜きの名演奏を集めたもの。ロック、ジャズ、フュージョンとジャンルをこえた選曲だが、個人的には、オアシスやザ・フーで大活躍中のザック・スターキーが参加したパフォーマンス（『ルート66』など3曲を収録）やピート・ヨークとハウス・ハンドによる「レディ・マドンナ〜ノーウェジアン・ウッド」のメドレーなどが楽しめた。≪ディスク2≫には特典映像として、ピート・ヨークがドラマーを語るインタビュー映像などを収録。（広田寛治）

｢ミック・ジャガーの成功哲学/アラン・クレイソン著　大田黒泰之・訳」
（ブルース・インターアクションズ）
　ローリング・ストーンズの映画として最高傑作のひとつに入る『シャイン・ア・ライト』と同じタイミングで発売されたミック・ジャガーの伝記。キース・リチャーズの伝記の翻訳も同時発売され、ふたりの人生を軸にストーンズの歩みも解き明かしていくもの。ミックはストーンズにおいてなにかとビジネスマン的な顔が強調されるが、ミックの音楽的なセンスのよさと資質こそがストーンズの運命を決めたという側面も浮かび上がらせるのがこの本なのだ。むしろそのセンスのよさがミックのビジネス・スキルなのだ。（高見 展）

　サブタイトルを「セックス、ビジネス＆ロックンロール」と題したこの本は、言わずと知れた史上最高のロックンロール・バンド、ローリング・ストーンズのミック・ジャガーの素顔に迫った記念碑だ。マイクではなく何故ミックなのかというところから始まり、ストーンズ結成から現在に至るまでの彼の苦悩と努力、そして史上最高のバンドという栄光を勝ち取った道のりを数々のエピソードを細かく紹介し赤裸々に表現した、ロック・ファンのみならず全音楽ファンに贈る必読書だ。この本を読み終えた後、ロックンローラーの表紙の写真が知的に見えてきた。この1冊で、ストーンズにはまれ！！！（上田 和秀）

｢キース・リチャーズの不良哲学/アラン・クレイソン著　西山友紀・訳」
（ブルース・インターアクションズ）
　ミック・ジャガーと同時発売される伝記のキース・リチャーズ編。ロンドンのワーキング・クラスの純朴なチャック・ベリー・ファンからロックンロールを体現する屈指のギタリストへというキースの歩みを辿っていく。もちろん、その歩みが描かれる場となるのはローリング・ストーンズという舞台で、これ以上に波乱万丈という形容にふさわしいステージはないだろう。かつての盟友ブライアン・ジョーンズとの愛憎入り乱れた関係、ロック界最強と言われたドラッグ癖など、ギターの野人のやさしき素顔に迫る。（高見 展）

　サブタイトルを「なぜローリング・ストーンズは解散しないのか」と題したこの本は、キース・リチャーズの生い立ちから現在に至るまでを、数多くのエピソードの中に潜む彼の精神状態を探り出しながら、ストーンズにおける彼の立ち位置を明確にし、今までになかった彼の全てをさらけ出した究極のバイオグラフィーである。永遠の不良としてのみ生き残ることが許されたキースの生き様がここにある。この1冊で、ストーンズに屈する！！！（上田 和秀）

｢ジョン・レノン　失われた週末（ロスト・ウィークエンド）/メイ・パン　山川真理・訳」
（河出書房新社）
　ジョン・レノンがオノ・ヨーコと別居中の73年秋から75年初めにかけて、ジョンと一緒に過ごした中国系アメリカ人、メイ・パンの想い出の写真＆エピソードを纏めた一冊。ジョンのこの時代の足跡がさまざまな角度から垣間見られる。プライベートチックな記録だけに、より大きな感動を覚える。特にアルバム・レコーディンに関して、身近にいた人間ならではの緊迫感あふれたショットとコメントがとてもドラマティック。本書に登場するアップルの総支配人だったトニー・キングは現在ミック・ジャガーの側近。また、サックス奏者のボビー・キーズはその当時から現在に至るまでローリング・ストーンズのサポート・メンバー。ということで、ビートルズ・ファンはもちろん、ストーンズ・フリークも注目の一冊だ。（Mike M. Koshitani）

｢ゴールド・ラッシュのあとで/天辰保文」（音楽出版社）
　MPCJ会員の天辰保文さんが長年に書き綴られてきた膨大な原稿の中から、自らセレクションされたものが一冊に纏められている。彼の音楽を心から愛する優しさ、アーティストに対する愛情がダイレクトに伝わってくる。アルバムやライヴ評、ライナーノーツ、そして対談も収録。アメリカン・ミュージックに造詣が深く、アコースティックなサウンドが大好きな天辰さんらしくその選出ぶりに♪らしさ♪が噴出。音楽シーンが最もホットな時代の作品集やアーティストが登場するところに、同年代として共鳴。若い音楽ファンにも読んでいただきたい。（Mike M. Koshitani）

｢スカ･クバーノ」　9月24日　赤坂/BLITZ
　元トップ・キャッツのナッティ・ボウを中心として2004年に発足したグループがスカ・クバーノだ。キューバ、英国、ジャマイカ、日本で生まれたミュージシャンが集まり、スカをベースにした音楽を演奏する。キャブ・キャロウェイ風の衣装に身を包んだナッティは歌い、踊り、ジョークを連発し、とにかく休む間もない大活躍。もうひとりのリード・シンガーであるカルロス・ペーニャは彼とは対照的に、落ち着いた物腰で力強い歌声を響かせた。ホーン・セクションではミス・メグーのサックスが痛快なホンカーぶりで抜きん出ていた。伝説のトランペッター、エディ・タンタン・ソーントンの参加も嬉しかったが、彼のフィーチャリング・ナンバーがなかったのは残念。(原田 和典）

｢ニコ・ヴァルケアパー」　10月12日　南青山/月見ル君想フ
　マッツ・アイレットセン（先月の本欄で紹介）、スサンナ・ヴァルムルー、シャイニング、ザ・コアなどノルウェーの精鋭を紹介するエキサイティングなシリーズ“ミュージックfromノルウェー”。10月第2週はヴォーカリストのニコ・ヴァルケアパーが登場した。彼は北極圏の先住民族であるサーミのひとり。ヨイクと呼ばれる独特の歌唱とエレクトロニクスを融合したサウンド作りは耳なじみが薄いのに心安らぐ。ニコ本人は自分の音楽を「実験的ポップ」と呼んでいるそうだが、歌があり、メロディがあり、コードがあるという、本当にすがすがしいほど一直線な響きを味わった。ギターのヘルゲ・ハルシュタ、どこかチェット・ベイカーに似たトランペットのパール・ヴィリー・オーセリーも卓抜だった。(原田 和典）

｢第1回　国際口琴フェスティバルin東京」　10月12〜13日　渋谷/O-nest
　僕はアイヌ･コミュニティの近所で育ち、知り合いもいっぱいいたので口琴はとても近しい存在だ。なので日本だけではなくサハ共和国（ロシア連邦）、シチリア島からも口琴ミュージシャンが参加して（もちろんアイヌの奏者も）、一大口琴フェスティバルが開かれるとあっては黙っていられない。告知を見た僕は即座にチケットを予約購入、12日の公演に行ったが、予想以上に多彩な口琴音楽の数々に時を忘れた。針を落とす音さえ聴こえてきそうなほど静寂なアンサンブルから、さまざまなエフェクターを使った幻想的にしてファンキーな世界まで。個人的には倍音ケイイチの威勢の良さが印象に残った。ぜひ来年も開催してほしい。(原田 和典）

｢第20回カントリーゴールド」10月19日　ASPECTA（グリーンピア南阿蘇）
　爽やかな秋晴れの下、今年もカントリーゴールドが開催された。熊本在住のカントリー・シンガー：チャーリー永谷氏が主宰するこの国際フェスティバル、20周年となる記念すべき今回は、ナイス・ガイという表現がぴったりな若手人気スター：ダークス・ベントリーを筆頭に、才色兼備の新人女性シンガー/ソングライター：ダニエル・ペック、元ニュー・グラス・リヴァイヴァルのべテラン：ジョン・カウワンと彼のバンド、イーグルスの影響を強く感じさせる新人カントリー・ロック・バンド：ウィスキー・フォールズといった、魅力溢れる出演者が来日。また今回新たな試みとして、アマチュア・バンドのコンテストを行い、勝者２組にカントリーゴールド・アウォードを授与。彼らは前座として、開始前のステージで数曲ずつ披露した。昨年から始まった学生入場券といい、若い層にアピールしようとする意欲を評価したい。（森井 嘉浩）

｢ネヴィル・ブラザーズ〜Japan Blues & Soul Carnival '08 番外編〜」10月29日　JCBホール
　ニューオーリンズ・ファンクの大御所、ネヴィル・ブラザーズの12年ぶりの日本公演、素晴らしいコンサートだった。「Fiyo　On The Bayou」で開幕、曲は進みアーロン・ネヴィルの歌いっぷりが見事な「Voodoo Woman」で会場は大いに湧き上がる。メイン・イングリディエントの72年の大ヒットからのカヴァー「Everybody Plays The Fool」でもアーロンのファルセットにうっとり。そして、アーロン＋シリル・ネヴィルをフィーチャーしての「R&R Medley」（『Johnny B. Goode』『Bony Moronie』『Dizzy Miss Lizzy』『Slow Down』『Oh Boy』『Long Tall Sally』)はまさにダンス、ダンス、ダンス。後半のアーロンのソロでのヒット「Tell It Like It Is」（67年のベスト・セラー。当時、日本盤シングルを購入した）は定番だけど、何度聴いても感動！アンコールは「Amazing Grace」「One Love」。終演後の酒はとても美味かった。（Mike M. Koshitani）
写真：片岡一史＠wacca　http://www.wacca.com/lj/

｢第4回ギンザ・インターナショナル・ジャズ・フェスティバル2008」　
11月1日　2日　シャネルネクサスホール他
　秋の深まりと共にファッション感度の高い人々が集う街、銀座がジャズ一色に染まる。季節の風物詩として定着しているジャズ祭が、今年も2日間開催された。海外から15組、国内から11組のミュージシャンが参加した中、前者の3組を鑑賞。国内制作のリーダー作やマンハッタン・ジャズ・クインテットのメンバーとして人気が高まっているアンディ・スニッツアー(ts)は、チャック・ローブ(g)ら著名人を率いて、正統派サックス奏者の持ち味を発揮した。客演したアマンダ・ブレッカーのフレッシュな歌唱も嬉しい。アコーディオンのパリジ・ミュゼット・トリオは、パリの日常的な空気感を東京に運んでくれた趣。楽曲の由来を解説しながら（通訳つき）、パリ・ミュゼットの代表曲を演奏した構成は親切だった。本ジャズ祭のハイライトとなったのがファブリッツイオ・ボッソ＆ジャヴィエル・ジロット・セクステット。ハイ・ファイブ・クインテットで話題のボッソは、ラテン・プロジェクトの音楽性を打ち出しながら、パンチの効いたトランペット音で観客を満足させてくれた。（杉田 宏樹）

｢マリア・ヒタ　VIVA BRAZIL! IN JAPAN」 11月10日 中野サンプラザホール
　マリア・ヒタの初来日公演は、“成功”を強く印象付けた。「O Homeｍ Falou」（邦題/男は言った）で幕が上がると、満員の聴衆は大きな拍手と歓声で応える。母国語、英語、そしてわずかながら日本語を交えての挨拶には少々の緊張感も感じられたが、サンバのリズムにのって軽快に歌い進むにつれて観客は酔いしれ、ステージに惹きつけられていく。中盤にインストルメンタル一曲挟んで全19曲を休むことなくエネルギッシュに歌い上げた。当日のレパートリーのうち10曲が最新アルバム「サンバ・メウ」(ワーナーミュージック・ジャパン/WPCR-13201)からのナンバー、90分の熱唱はあっという間の出来事のようであった。(三塚 博)
写真：KAZUMICHI KOKEI

｢THE WHO MAXIMUM R&B」 11月14日　　横浜アリーナ
　待ちに待ったザ・フー単独公演である。何はなくとも駆けつけた。「アイ・キャント・エクスプレイン」で始まり、「フー・アー・ユー」、「ババ・オライリィ」等もガッチリやり、「シスター･ディスコ」のようなちょっと驚きの選曲も交えつつ本編を疾走、アンコールには「トミー」関連曲が並ぶという、おなかいっぱいのプログラム。ロジャー･ダルトリーの声はかなり太くなったし、ピート・タウンゼントはギター･スマッシュもパワー・スライド（ひざすべり）もしない。ザック・スターキー、ピノ・パラディーノ、ジョン‘ラビット’バンドリックのサポートは職人芸。成熟したアーティストの姿だけがステージにある。が、大枚12000円を払った分をフルに楽しめたかというと僕は首を縦に振ることはできない。「ヒート・ウェイヴ」のようなカヴァーも聴きたかったし、「キッズ・アー・オールライト」をやってくれたら全身に鳥肌が立っただろう。個人的にはあの時代の、やんちゃ丸出しなザ・フーこそ“マキシマムLOVE”なので・・・・。（原田 和典）
写真：YUKI KUROYANAGI

｢高樹レイ・ウィズ・ローランド・バティック」　新宿/白龍館　　11月17日
　2004年のオーストリアのウィーンでの録音もある高樹レイとローランド・バテイック（ｐ）、ハインリッヒ・ヴェルクル（ｂ）によるライヴは、ベイゼンドルファーのピアノがある大変音の響きの良いライヴ・スポットで行われた。「オール・ブルース」「ブルー・ボッサ」のインストゥルメンタルから始まる。綺麗な音で端正なローランド、堅実で力強いハインリッヒに魅了される。高樹は、クリスマス・ソングの他は、お馴染みのナンバーをいつになく丁寧に全編ノー・マイクで歌う。「レフト・アローン」からの調子が上がり、リラックスした二部が良かった。自宅の応接間で聞いているような、贅沢な感じにさせてくれたライヴだった。（高田 敬三)

｢ビリー・ジョエル」　東京ドーム　11月18日
　ビリー・ジョエルは人気沸騰のきっかけとなった『ストレンジャー』発売30周年ということもあり、だた１回の日本公演を実現させた。オープニングも「ストレンジャー」でファンを大喜びさせ、「マイ・ライフ」「素顔のままで」「オネスティ」など、日本人向けのプログラムに、「さくらさくら」「上を向いて歩こう」などをイントロに使うなど、2時間たっぷり、終始大いなるエンターテイナーぶりで楽しませた。「ザンジバル」ではカール・フィッシャーが巧みなトランペット・ソロを聞かせた。が、全体にヘヴィーなサウンドながら前回のようなキレがなく、またピリーの声も十分出てはいたが、高音を下げて歌うこともあり、ロング・ツアーを重ねて乗り込んできたといった気迫には欠けていた。それでもビリーのピアノ・マンとしての魅力は一層際立ち、アンコールの「ピアノ・マン」では見事な腕前を発揮しながら、会場満杯の聴衆に大合唱させて最後を飾るなど、さすがに大スターならではの貫禄を示した。（鈴木 道子）
PHOTO BY TOMO AKUTSU

「ジャクソン・ブラウン」　11月24日　 東京厚生年金会館
　ジャクソン・ブラウン4年ぶりの来日公演、ただし、前回のソロ・アコースティックと違って、今回は新作『時の征者』の発表にあわせて、バンドを従えての来日公演だ。もちろん、新作からの曲が圧倒的に多いが、ジャクソン・クラシックとも呼べる「青春の日々」や「レイト・フォー・ザ・スカイ」なども交えながらの二部構成。「悲しみの泉」の時にはJ.D.サウザーの新譜と来日の宣伝を交えたり、終始なごやかな雰囲気の中で行われた。殊に、今回から加わったシャボンヌとアリシアの若い女性シンガーふたりが素晴らしく、「サムシング・ファイン」や「ライヴズ・イン・ザ・バランス」などでは、見事に新しい命を吹き込んでいた。彼に対する日本のファンの熱狂的な歓迎ぶりをみていると、ひょっとすると、こういう歌がいま求められているのかもしれないと思ったりもした。（天辰保文）
写真：Yuki Kuroyanagi

｢エリック・クラプトンJapan Tour 2009
　初来日から35年目という記念すべき単独来日公演が、遂に決定した。ここ数年は毎年のように来日しているエリック・クラプトンだが、クロスロード・ライヴをはじめとする全世界でのコンサート活動には頭が下がる。歳をとるにしたがって衰えていくのではなく、円熟味を増すエリック・クラプトンのギターとヴォーカルから目が離せない。毎回最後のライヴと噂されるエリック・クラプトンだが、まだまだ我々ロック・ファンを十分に楽しませてくれそうだ。（U）写真：George Chin
2009年2月12日　13日　大阪城ホール（いずれも19：00開演）
2月15日　18日　19日　24日　25日　27日　日本武道館　
（15日は17：00開演　そのほかは19：00開演）
お問い合せ：ウドー音楽事務所　03（3402）5999　http://udo.jp/

｢ロッド・スチュワート　ROD STEWART ROCKS HIS GREATEST HITS JAPAN TOUR 2009
　1996年の横浜アリーナでのステージには興奮した。あれから10年以上、久々のロッド・スチュワートの来日が決定した。ここ数年ロッドはスタンダード・ナンバーを数多くレコーディングしているが、来年のステージではどんなレパートリーを披露してくれるのだろうか。フェイセズ時代、ソロ、そのソロでの近年のスタンダード・・・、期待が膨らむ。60年代のナンバーもセットリストに加えてくれたりもしてくれたら、なんて贅沢だろうか。あのソウルフルでハスキーなヴォーカル、そのステージは多くのファンをエキサイトさせることだろう。（K）
2009年3月9日　大阪城ホール　19：00開演
　　　　　11日　日本武道館　　19：00開演
　　　　　14日　さいたまスーパーアリーナ　　16：00開演
お問い合せ：H.I.P.　03（3475）9999　http://www.hipjpn.co.jp/

｢ジョディ・ワトリー　Billboard Live」
　15歳で「SOUL TRAIN」のダンサーに抜擢され、以後“シャラマー”のメイン・ヴォーカルからソロの現在に至るまでR&B1位に輝いた「ルッキン・フォー・ア・ニュー・ラヴ」、「リアル・ラヴ」等数々のヒット曲を出し、1988年にはグラミー賞最優秀新人賞を獲得した実力派ヴォーカリスト＆ダンサーのジョディ・ワトリーの来日公演が決定した。1997年には、ベビー・フェイスのアルバムに“シャラマー”のメンバーとして参加するなど話題も豊富なジョディの華麗でスタイリシュなダンスと迫力あるヴォーカルは、観客を魅了することだろう。（U）
2009年1月29日　　　 Billboard Live OSAKA
30日　31日　Billboard Live TOKYO
　　　 2月2日　3日 　Billboard Live FUKUOKA
　http://www.billboard-live.com　　http://billboard-live.com/m/

｢エリック・クラプトン コンサート・ヒストリー展」
　2009年2月の来日公演が決定しているエリック・クラプトンのイベントが開催、題して≪エリック・クラプトン コンサート・ヒストリー展≫！今回を含めた全18回の来日公演ポスター、チラシ、ティケット、関係者・販促グッズ、ゴールド・ディスクほか約100点が展示される。注目のアイテムは招聘元のウドー音楽事務所がオークションで競り落とした本人使用のギター。

最終日には、クラプトンのアルバム・ライナー・ノーツの執筆などでもお馴染みの音楽評論家、大友 博さん（ミュージック・ペンクラブ・ジャパン会員）と、1974年の初来日から来日公演の際にツアー・マネージャーを務めている、ウドー音楽事務所のTACK高橋さんとのスペシャル・トーク・イベントも開催予定。

会場では非売品の来日公演ポスターやプレス・リリースなどが当たる抽選も行われる。（K）
＊日時：2008年12月16日(火)〜12月19日(金)　10時30分〜20時30分
＊会場：銀座山野楽器本店7階　イベント・スペース JAM SPOT
＊入場無料（場内混雑時には入場をお断りさせていただく場合がございます）
http://udo.jp/News/index.html#081208b